Три волны русской эмиграции, совершенно разные, столкнулись в то время одном городе: к белым офицерам и послевоенным беженцам в 1970-х присоединилась третья волна поэтов, художников, музыкантов. В это же время начинали приезжать с гастролями и артисты из СССР. Михаил Шемякин во Франции занимался популяризацией русского искусства, запрещенного в СССР, и сохранением памяти о русской культуре в Париже, организовывая выставки, издавая книги, журналы, пластинки.

На этом фоне развивалась дружба Михаила Шемякина и Владимира Высоцкого, которая переросла в сотворчество. Художник вспоминает о первом дне знакомства с Владимиром Высоцким: «На
улицу мы с Володей вышли вместе и до рассвета бродили вдоль Сены. Было ощущение, что мы давным-давно знаем друг друга, но только очень долго были в разлуке. И вот сейчас нужно было выговориться, поведать друг другу что-то важное для нас обоих. Наша дружба состоялась».

Михаил Шемякин во Франции оборудовал студию звукозаписи для увековечивания песен своего друга, Владимир Высоцкий посвящал художнику свои стихи. Одним из ярких примеров такого непрекращающегося творческого диалога были образы мясников Центрального парижского рынка, которые воплотил в своей серии «Чрево Парижа» Шемякин. Высоцкий, увидев эти произведения впервые у художника в мастерской, создал полное драматизма стихотворение «Тушеноши», которое Михаил Шемякин не только поместил во вступлении к каталогу серии, но и в начале 2000-х создал иллюстрации к нему для книги «Две судьбы».

Экспозиция рассказывает не только о творчестве Михаила Шемякина в «парижский» период, о дружбе и сотворчестве с Владимиром Высоцким, но также старается передать атмосферу той эпохи, рассказать о других известных именах «русского» Парижа через архивные фотографии. Андрей Синявский, Михаил Барышников, Александр Галич… это лишь несколько имен среди множества тех, кого можно увидеть на архивных кадрах, раскрывающих яркую, насыщенную и сложную эпоху.